1. “Seja você mesmo, porque todos os outros já existem.” - Oscar Wilde
Abandone os clichês como "estou em amor com a minha câmera", mesmo porque cada um tem a sua forma de lidar com ela. Use uma linguagem da qual você está totalmente confortável. Por exemplo, se você gosta de imagens mais suaves, então deve dar vazão aos seus sentidos. Tentar ser alguém que você não é só vai fazer as coisas ficarem mais estranhas para você e seu modelo. Para que ousar se você gosta de imagens mais amenas, ou vice-versa? A fotografia também imprime a sua personalidade.
2. Tente estar interessado ao invés de apenas achar interessante
Um grande fotógrafo sabe como falar com seus modelos e fazê-los se sentirem confiantes, confortáveis e relaxados. O nome de uma pessoa é o som mais doce para os ouvidos dela, por isso é importante lembrá-lo e usá-lo tão frequentemente quanto possível. A maioria das pessoas gosta de falar sobre si mesmas, então faça perguntas, fique interessado e realmente escute suas respostas.
3. Como está o seu humor?
Você já foi servido por um garçom que estava de mau humor? Como a atitude do garçom fez você se sentir? O seu humor no dia das fotos vai ter uma enorme influência sobre as pessoas ao seu redor. Caso queira que as pessoas em sua fotografia se sintam relaxadas, então você deve se certificar de estar relaxado também. É um trabalho em equipe.
4. Quando usar a compensação de exposição
O sistema de medição de sua câmera desempenha um papel muito importante quando se trata de tirar fotos. Ele determina quanta luz é necessária para fazer uma exposição correta. É extremamente inteligente, mas não é totalmente infalível. O problema com a medição é que ele toma uma leitura média – de toda a moldura ou parte dela, dependendo do modo de medição que você está usando – e pode chegar a um tom de brilho e cores diferente do que está buscando. Para isso coloque entre o meio e o preto e branco.
Na maioria das vezes, essa suposição é correta, mas um sistema de medição pode falhar quando um quadro é dominado por áreas muito escuras ou com muita luz. Ao fotografar retratos, a luz com os tons de pele pode enganar a câmera em subexposição à foto. Você vai notar isso ao fotografar fotos de rosto ou quando há muito branco na cena – uma noiva em um casamento é um excelente exemplo disso.
No entanto, isso pode ser corrigido rapidamente com os controles de compensação de exposição da câmera. Para começar, tente marcar em até 1 ponto de Compensação de Exposição Positiva para iluminar as faces das pessoas. Reveja suas imagens, e se acha que elas precisam estar mais leves, aumente novamente.
5. Checar a abertura
Ao fotografar um retrato de alguém, é melhor definir uma abertura ampla (em torno de f / 2.8-f / 5.6) para capturar uma profundidade de campo rasa, de modo que o fundo atrás do objeto esteja borrado, fazendo com que seu objeto se destaque melhor.
Fotografe no modo de prioridade de abertura para controlar a profundidade de campo; neste modo, o DSLP ajustará automaticamente a velocidade do obturador para a exposição correta.
Lentes de retrato especiais tendem a ter aberturas máximas ainda mais largas (de f / 1,4 para f / 2,8), a fim de desfocar ainda mais os fundos.
6. Imagens criativas
Não seja preguiçoso quando se trata de suas composições. Frequentemente, os fotógrafos acham que é melhor incluir todos – ou pelo menos metade – da pessoa ou objeto da foto.
Aplique mais zoom para preencher o quadro e obter uma composição de fotos mais inspirada. Posicionar seu foco em um lado do enquadramento é um grande hábito de dominar a cena, assim como experimentar aberturas largas para capturar a profundidade de campo muito rasa.
7. Aumente o ISO
As pessoas naturalmente se mexem quando estão sendo fotografadas, assim como piscam e constantemente mudam suas expressões faciais – e não há nada mais irritante do que uma foto com alguém piscando em vez de sorrir.
Para evitar esses problemas e para evitar que apareça o borrão de movimento, você precisará usar uma velocidade de obturador rápida. Isso garantirá fotos nítidas e evita a vibração da câmera, porque na maioria das vezes você estará fazendo retratos com as mãos, e não em um tripé.
Enquanto estiver no modo de prioridade de abertura mantendo uma abertura ampla, basta aumentar a velocidade do obturador: simplesmente aumente o ISO de 100 para algo como 400.
Em pouca luz, você pode precisar aumentá-lo para cerca de ISO1, 600, 3.200 ou mesmo 6.400. Um pouco de granulagem é muito melhor do que uma foto embaçada.
8. Posando para Retratos
Poses e olhares terão um efeito dramático em suas fotografias. Uma ligeira alteração na expressão facial – como se eles estão sorrindo ou não – pode mudar radicalmente toda a sensação da fotografia.
Ao tirar fotos, tente capturar uma variedade de expressões para que você possa escolher quais você prefere ao olhar todas as imagens em casa, no seu computador.
9. Tudo está nos olhos
Os olhos são as “janelas da alma”, e isso é especialmente verdadeiro quando se trata de retratos de pessoas. Por isso, neste caso é muito importante enfatizar os seus olhos. Você pode até ter uma perfeita composição e exposição, mas se os olhos estiverem nítidos, aí sim toda a imagem será um sucesso.
10. Usando Flash de preenchimento em dias de sol
Pode parecer estranho usar flash em dias de sol, mas é justamente neste caso que você deve usá-lo. O sol pode causar toda uma gama de problemas em um retrato: sombras ásperas em todas as faces, exposições desequilibradas e destaques queimados.
Use um pouco de "flash de preenchimento" e você vai melhorar instantaneamente seus retratos; sua câmera irá capturar uma exposição muito mais equilibrada, porque o flash irá iluminar o seu foco (ou seja, as pessoas ou objetos) enquanto a câmera expõe o fundo.
Fonte: 99inspiration
